LA SOLEDAD DE SIGFRIDO SARMIENTO

Sarmiento, Antonio. La Soledad de Sigfrido (Altazor Editores, 2010) Nos vuelve a sorprender con un nuevo poemario. Anteriormente había publicado: Tontas canciones de amor(1994), Cantos de castor (1999), Ojo madre (2000)) El junco  y la tormenta (2004) poeta Chimbotano de perseverante pluma que no sólo escribe bien sino, que da prueba de su madurez con esta última entrega. Un poemario cuyo registro versal se desenvuelve en poemas breves, y en poemas extensos donde la prosa poética juega un rol  de narratividad ( léase: Diario de Mengo, la ciudad de los gritos etc) Sarmiento nos regala un espacio donde la posmodernidad halla una alusión permanente en el uso del universo digital muy de acorde a nuestra época. Un rasgo interesante en esta propuesta de Sarmiento es la alusión intertextual  que se puede hallar en todo el poemario como guiños para lectores antentos. (léase: Cenotafio, mercado de baratijas, metáfora del libro –hombre-pájaro etc.) Sarmiento nos ha dado la posibilidad de leer buenos versos que afirman el otro lado visible de otros poetas  que también deberían formar parte del canon de la poesía peruana. Así el poeta dice en uno de sus poemas:  Y escribió su amor en el excremento que dejó/ la lluvia en agosto, en las alas de los pájaros cautivos/ y en sus propios párpados y abiertos al duro aire. (p.28) Basta y sobra.

JOSE JIMENEZ Y SU LLUVIA DE CENIZAS

 

Jovencito caminando con su ingenuidad por la UNE. Estudiando a "sorbos"  la vida. Así camina José Jiménez Cruz (San Ignacio, 1990) con un pequeño libro de poesía editado por  Paolo Astorga en su colección : Universo de bolsillo ( Ediciones Letra en Llamas, 2010). Con anterioridad Jiménez Cruz, ha publicado un libro de poemas en versión digital “Estampas de la Tierra” (2009) donde la poesía de Jiimenez Cruz se vinculaba al espacio terrígeno de sus lejana Cajamarca. Sus versos dejaban ver la simpleza de lo natural, la recreación de lo cotidiano que circulaba como un canto visceral a la tierra.  Hoy con su nuevo libro Lluvia de cenizas el joven poeta ha dado paso al “canto existencial del migrante” refllejada en varios poemas donde se "relata  la nostalgia del sujeto perdido en la urbe, la soledad  del silencio  que se resiste a  convertirse en dolor por que al medio se  halla la palabra que no deja al hombre en la simple soledad sino que lo convierte en un estandarte para hacer poesía. El amor, la duda incierta son otras constantes en este  libro. “tu imagen no se desprende de mis almohadas/ Afuera sigue lloviendo cenizas de olvido”  (p.20)  dice como lamento a la mujer  que hace decir al poeta:  “Hace mucho tiempo / el amor escribe/ y nunca se cansa”.  (p. 38) El poeta hace el esfuerzo de afirmar su palabra pero el tedio y la gran ciudad lo captura. Por momentos la voz, del poeta se quiebra y no va dando muestra de un callejón sin luz:  “Mi corazón simplemente es un vacio” (p.30) “Veo un cielo en tinieblas/ un relámpago  de silencio” (p.39)  Lluvia de cenizas  recrea con tierna tristeza  la soledad del hombre su periplo por el amor, el vacío de una ciudad que recibe el cuerpo de un nuevo migrante, el asombro doloroso de la calles, los parques, los bares y la imagen  del desamor o la búsqueda  peramente de los pasos del caminante que no volverá a la tierra. Lluvia de cenizas es un canto a la nostalgia, a la poesía como máscara que  enturbia  la soledad y le da vida. Jiménez Cruz con paciencia va escribiendo  poemas que van adquiriendo prestancia. Este segundo libro confirma su  fuerza y esa libertad natural para decir el nombre de las cosas. Un abrazo y a seguir exprimiéndole belleza a la vida.

MENSAJE AL VACIO

Dificil manera de caminar en un país en donde una mayoría no sabe sino cerrar los ojos frente a la corrupcción. Dificil explicar a las personas que te miran cuando les dices que el robo, la pendejada, la corrupcción no debe volver. Dificil aplacar el fanatismo naranja de sus cerebros. Ellla fue jovencita y no tiene que pagar por su papá dicen y te dejan perplejo. Dificil y neutro mi didactismo de profesor por querer cambiar la efervesencia colectiva de lo irracional. No sirvo como maestro. No puedo cambiar que voten por la CHINA su fanatismo irracional puede más que mis explicaciones. Qué pasa con la gente de nuestro país ¿cuándo se volvió amnésica?. Nos gustan tener espíritu masoquista, nos gusta que nos gobiernen los vivazos, nos gustan que nos regalen un 1/4 de lenteja, una olla de aluminio reciclado, una frazada donada, un polito y una cajita de fósforo. Cuando nos fuimos quedando sin ojos para mirar tanta inmundicia enternada, cuando perdimos el olfato para no oler la descomposición de la moral. Hoy estamos a pocos días de una elección presidencial. Dificil actitud para pelear con tanto periodista de aquilada pluma. Dificil batallar ante la prensa mediática que levanta la imagen naranja del pasado nefasto que vivió nuestra patría. Dificil apagar el televisor donde un "sicario letrado" dedica todo el programa a atacar al contrincante de la chinita. Cuando se terminó por abrir más el corazón enfermo de nuestra gente. La  lucidez de Mario Vargas LLosa choca con la roca dura de los "pobrecitos partidarios del fujicinismo". La verdad no me queda duda que el poder se consigue pisoteando la honestidad y la limpieza moral de un país. El Perú está enlodado de una marea naranja que recorre todos los espacios. Los pocos que pensamos diferente  sigamos con fuerza caminando por el cambio y la concertación nacional de  un verdadero país que nos vuelva algo de ética y la honestidad..

CONGRESO ARGUEDIANO 18 al 20 de abril

 Comenzó la fiesta Arguediana con una serie de ponencias importantes que darán brillo a la obra de JOSE MARIA ARGUEDAS  el evento se lleva a cabo en la Casa de la literatura. La programación completa la pueden ver en la siguientes direcciones  electrónicas:  academiaperuanadelalengua@yahoo.com                                                         congreso@academiaperuanadelalengua.org

PROGRAMACION DEL DIA MARTES 19 DE ABRIL Lugar: Casa de la Literatura Peruana

Mesa 6 11:00 a. m.
 1. «Oda al jet o del espacio de revelaciones sobre lo divino en lo humano» Yesabeth Muriel Guerrero (Universidad Nacional Mayor de San Marcos)
2. «¡Somos todavía! Tinkuy y dolor cósmico de Tupac Amaru Kamaq Taytanchisman (A nuestro Padre Creador Tupac Amaru), de José María Arguedas» Antonio Rodríguez Flores (Universidad Nacional Mayor de San Marcos)
 3. «Katatay, sabotaje y epistemología poética» Javier Morales Mena (Universidad Nacional Mayor de San Marcos)
4. «La poesía quechua de José María Arguedas: la categoría runa» Gonzalo Espino Relucé (Universidad Nacional Mayor de San Marcos)
5. «Análisis y presentación de un CD musicalizado de Katatay de José María Arguedas» Samuel Cavero Galimidi / Rómulo Cavero Carrasco (Universidad Nacional de Educación Enrique Guzmán y Valle)
 Mesa 7 
3:00 p. m.
 1. «Sujeto migrante y lírica andina: análisis de "El forastero" de José María Arguedas» Américo Mudarra Montoya (Universidad Nacional Mayor de San Marcos)
2. «La agonía de Rasu-Ñiti y la inclusión de José María Arguedas en el universo de lo real maravilloso» Reynaldo Santa Cruz (Universidad Nacional Mayor de San Marcos)
 3. «La pasión sádica en Diamantes y pedernales» Segundo Castro García (Universidad Nacional de Ancash «Santiago Antúnez de Mayolo» - Huaraz)
4. «La perspectiva del autor implícito en la obra de José María Arguedas. De una visión indigenista a una visión andina» Manuel Larrú Salazar (Universidad Nacional Mayor de San Marcos
Mesa 8 4:30 p. m.

2. «Actualidad de un entusiasmo y varias admoniciones: Arguedas ensayista del Perú de ayer y hoy» Bernardo Massoia Peralta (CONICET - Argentina)
3. «Arguedas y el ensayo: El indigenismo de Arguedas desde las crónicas y documentos coloniales»
Christian Fernández (Louisiana State University – EEUU)
Mesa 9 5:30 p. m.

2. «Lectura polifónica de "El sueño del pongo". Construcción de un método de lectura en la formación de profesores de literatura»
Elmer Manayay Tafur (Universidad Nacional Pedro Ruiz Gallo - Lambayeque)
 3. «José María Arguedas en La Cantuta (memoria y docencia)
 4. «Arguedas: una escritura de la reciprocidad y la ética» Fernando Rivera Díaz (Tulane University - EEUU)
 5. «Arguedas, entre la utopía y la realidad» Tito Cáceres Cuadros (Universidad Nacional San Agustín de Arequipa) 1. «Las escuelas de Rendón Wilka y Paco Yunque son excluyentes. El magisterio arguediano o el reto de educar en el Perú» Julio Yovera Ballona (Universidad Nacional Mayor de San Marcos) » Raúl Jurado Párraga (Universidad Nacional de Educación Enrique Guzmán y Valle)1. «Arguedas ¿traductor o traidor?» María Luisa Roel Mendizábal (Universidad Nacional Mayor de San Marcos)

TRAVESIA POR LAS OBRAS DE OSWALDO REYNOSO

Oswaldo Reynoso Díaz  comenzó su labor creadora con un breve libro de poemas Luzbel (Arequipa 1955), libro inhallable, cuya lectura parcial he realizado consultando la antología de Luis Yáñez, (1) así como los textos que el mismo autor ha seleccionado y dado a conocer en el primer tomo de Narraciones 1 (Edición de la Editorial Universitaria de la Universidad  Ricardo Palma) Poemas de  raro lirismo y de un cromatismo verbal sorprendente. Libro de imágenes fulgurantes que se convierten en antecedentes  visibles  de la prosa poética que desarrollará  en  textos posteriores. Luzbel es el canto jubilar de la voz juvenil. Existe por momentos un extraño malditismo vinculado a una inmensa ternura. Espacios angelicales teñidos de humana reflexión en el pecado. Para darnos una idea cito: He caído y ya no podré agitar/ mis alas ni mostrar mi corazón/como cerezo ardiente/ lo único que me queda/ es machacar mis ojos con la luz/ y comer el fuego de la tierra./ he caído y el mar ha perdido/su inocencia y la ciudad/se ha convertido en impúdica/ durmiente bendecida en el amor/ he caído cuando dos cuerpos/ desnudos/ se matan en la noche. Poemas que no han perdido fuerza sino que  muestran un trabajo de filigrana verbal que ha resistido al tiempo aquel crítico infalible de los escritores.

El segundo libro dado a conocer por nuestro autor es: Los inocentes (relatos de collera)  o Lima en Rock. Para nuestro gusto este texto es un icono ejemplar de un personal y peculiar estilo de escritura. A la vez, un fresco mural de la modernidad del cuento peruano. A pesar de la brevedad de sus páginas y de los cinco relatos que lo conforman muchos lectores y escritores jóvenes han resaltado la brillantez de sus páginas, de esa prosa que motivó las palabras proverbiales y sabias de José María Arguedas que señaló con acierto: “.. Con Los Inocentes de Oswaldo Reynoso, se inicia el hallazgo de las formas de revelarlo. Reynoso ha creado un estilo nuevo: la jerga popular y la alta poesía reforzándose, iluminándose. Nos recuerda un poco a Rulfo , en esto” (2)  El autor de Los Ríos profundos sorprendido da muestras de valoración al trabajo inédito de un joven narrador y lo va filiando en el espacio de una naciente estilo que revierta el atosigado marasmo al que había llegado el arte en varias de sus expresiones especialmente en la narrativa, que al decir de Arguedas el mundo nuevo que se gestaba en nuestra sociedad necesitaba un estilo nuevo y Reynoso con estos cuentos iniciaba una ruta narrativa  que ha sobrevivido al tiempo, la humedad y la polilla esos tres críticos literarios insobornables de los que hablaba el poeta Drumond de Andrade. Por lo tanto, Los inocentes adquiere una modernidad y vigencia que agradecen muchos jóvenes escritores y lectores de nuestro país. Los inocentes  no sólo resaltan la temática urbana, el mundo juvenil mostrado en toda su intensidad humana, la solidaridad de la collera, las cantinas, billares, la quintas. Las fiestas, la sexualidad, la ternura, la sensualidad sino que gracias a la exactitud de su prosa es un monumento discursivo insuperable en nuestra narrativa peruana actual.

En entrevista concedida al poeta Jorge Eslava Oswaldo Reynoso cuenta la génesis de escritura de este libro. Reynoso,  así, afirma:

Como estudiante de La Cantuta algunos compañeros me hablaban de los barrios de Lima, de una Lima distinta a la provinciana. Me interesó es ambiente. Yo vivía en la Cantuta durante toda la semana y los viernes venia  Lima, al Bar Palermo, y luego me daba mis escapadas  a billares y cantinas de barrio. Ahí fue que comencé a perfilar personajes, atmósferas y asentir la necesidad de escribir sobre eso” (3)  más adelante agrega:  “...Cuando volvía a la cantuta como profesor estas experiencias se enriquecieron y obtuvieron más profundidad vivencial con la lectura de los trabajos de composición de mis alumnos limeños y sobre todo cuando los fines de semana  dejaba mi reclusión profesoral y me iba con ellos, como un compañero  más, a recorrer caninas de mala muerte, billares, quintas con tono y jarana, esquinas de barrio y ahí paro de contar para no excitar el celo de los eternos comisarios de la moral que ya desde esos lejanos años siempre han querido enlodar la plena y natural felicidad de mi vida” (4) El libro Los Inocentes por testimonio del propio Reynoso a quien he citado extensamente  se presenta como una propuesta vivencial vivida más que   un producto libresco. De ahí la fuerza y el encandilamiento de las historias juveniles del Rosquita, Cara de ángel, Carambola, Colorete, El príncipe. A leer cada relato un termina atravesado de por vida. La historia de esos bullentes cuerpos juveniles, los espacios urbanos, el grupo de la amistad transparente tras una cerveza, las mataperradas, la imagen del choro plantado, el amor, la sexualidad, la masturbación, las utopías se convierten en la libertad plena de vida. Esa collera, esas historias juveniles no pierden vigencia gracias a esa prosa que encandila con su ritmo con el uso desenfadado de la jerga que resulta según Sartre el lenguaje poético por excelencia. Cito: “... Ahorita, le saco la  mierda a  ese viejo que simula ver la vitrina cuando en realidad me come con los ojos. Está mira que te mira. Pensará: camisa roja y pichón en cama. Simulo no verlo. Su mirada quema. Seguro estoy sonrojado. Eso les gusta: inocencia y pecado. Está nervioso. No se atreve a dirigirme la palabra. Clavo mis ojos en los suyos, como jugando, para avergonzarlo. Desvía la mirada, Miro la camisa. El me mira. Lo miro. Y, él, mira la camisa. Mejor hay que sonreír. Si me voy, él me sigue. Si me quedo, él me habla! esto es un lío! ¡Un lío!  Prosa minimalista justa para desarrollar el hilo argumental de la historia. Puntuación exacta.

Los inocentes es a nuestro parecer uno de los libros más ágiles y  memorables de nuestra literatura peruana. El poeta Manuel Moreno Jimeno cuentan que leyó sorprendido  estos relatos y no se contentó con el disfrute personal sino que lo dio a conocer a Luis Alberto Ratto y a Javier Sologuren quien se encargaría de editar la primera edición de este fulgurante libro bajo su memorable sello de la Rama Florida el año (1961) que salió con una hermosa carátula de Jesús Ruiz Durán. Más adelante saldrá una edición de mayor tiraje en los famosos Populibros Peruanos (6ta serie) que dirigió por Manuel Scorza. Por recomendación de Sebastián Salazar Bondy se realizó la  publicación  esa vez, con un titulo más comercial Lima en Rock.  A la fecha este breve libro a adquirido vida propia y muchos jóvenes escritores lo reverencian e iconizan como un modelo de escritura. Así lo confirman los testimonios de: Javier Arévalo, Manuel Rilo, Beto Ortiz, Sergio Galarza entre otros. (5)

En Octubre no hay Milagros, novela de mayor envergadura  editada el año 1961, provocó airadas e incomoda reacción de parte de la crítica literaria metropolitana. Especialmente de José Miguel Oviedo, que entre cosas dijo“... En octubre no Hay Milagros es una novela interesante, desagradable y frustrada. Su interés está en la descripción de una clase media marginada, en la obra tendrá un público ávido y numeroso. Su virulencia, su morbosidad y su agresivo desenfado, nos parece, más que escandalosos, molestos: abunda en escenas pornográficas sin ser una novela pornográfica. Quiere ser realista y satisfacer una intención política, y en este rubro fracasa: el gran tema de la procesión sigue esperando a su novelista.” (6) a las que se sumaron opiniones igual de incómodas aunque un poco mediatizadas de Marco Martos, Jorge y Antonio Cornejo Polar. Es decir, se gestaba la admiración pero a la vez aparecía el signo de la censura, tanto que el propio Reynoso ha  señalado en  varias entrevistas esa censura moral y prohibitiva de sus textos, esa exclusión y señalamiento por considerarlo un “mal ejemplo” para la educación peruana. Como un profesor puede ser escatológico, amoral, poner en el tapete la homosexualidad, escribir jergarizando el idioma. Vaya juicios de torquemadas en todos los niveles. Pero no son nada ante la resistencia de las opiniones de otros lectores menos pre juiciosos que han hallado en sus trabajos la fuerza de la honestidad y la libertad de los sentidos. Quizás en esa línea se ubica la opinión de Washington Delgado quien dice: “…En octubre no hay milagros  puede horrorizar o seducir al lector, no lo dejará indiferente, es una novela que al enfrentarse, valerosa, noble y sinceramente, a la realidad que nos rodea, abre un nuevo camino de verdad y belleza en la literatura peruana. “(7)  Lo cierto es que este libro se encarga de mostrar el contraste de esa Lima bullente de marcados contrastes que van desde la epicidad individual hasta su visión coral enmarcada en la fiesta sacro-pagana de la procesión del Señor de los Milagros. Culto  donde los individuos viven sus propias tragedias y utopías. Es un gran fresco de  la desigualdad de los segmentos sociales, una caricatura ácida de lo jaleos políticos domésticos representados en el accionar de Don Manuel, típico representante de la derecha. Novela expresionista, al decir de Washington Delgado, que esta ahí cada día más humana y fresca esperando nuevos ejercicio de recepción crítica. 

El Escarabajo y el hombre es una intensa y brutal novela que estructura dos historias paralelas la de los hombres moviéndose en un espacio de marginalidad, donde resalta la imagen del profe como imagen de la recepción de las historias de los jóvenes, que desarrollan sus historias atravesadas en las cantinas, billares, barrios,  universo rico de solidaridad plena, risas, llantos, desenfado, humor, prostitución, existencialismos  junto a la historia parabólica del pequeño coleóptero cuya heroicidad es tratar de cruzar una pista atestada de carros que pueden aplastarlo y convertirlo en nada. El escarabajo y el hombre  es una novela tan actual no sólo por su estructura sino por la composición gráfica donde resalta el trabajo a nivel de comic de Jesús Ruiz Durán. Feliz conjunción  de historias del drama de la condición humana, diría Eslava, junto al rumor del lenguaje poético que le da esplendor y belleza inagotable.

Los Eunucos inmortales es uno de los trabajos novelísticos más completos de Oswaldo Reynoso no sólo por esa extensión referencial de la historia en la lejana China Popular, la plaza de Tian´ anmen, sino por la plasticidad y sinestesia del lenguaje. Al leer Los Eunucos moviliza todos los sentidos uno se halla ante el  cromatismo verbal llevado al paroxismo. Esa conjunción de sentencias, noticias, reflexiones, ese vuelo poético para decir las cosas construyen un disfrute sensorial incomparable. No sólo es una búsqueda de la felicidad como señala Roberto Reyes (8) la que se exalta en las páginas de la novela sino la contundencia de un escritor que ha seguido un proceso ascensional que lo coloca en la cima de los mejores escritores de nuestra literatura.

Las siguientes obras de Oswaldo Reynoso no hacen otra cosa sino confirmar la calidad de este maestro de la escritura ya en Busca de Aladino y en El Goce la Piel a pesar de ser breves novelles concentran el descubrimiento de la “límpida moral de la piel”  (9)  textos donde la contemplación del cuerpo se hace poesía, la revelación de la belleza, un arte poético que transita por la responsabilidad de una ética de escritura del riesgo ya que amplia temas vinculados a lo que algunos críticos llaman postura homoerótica censurable en una sociedad intolerante como la nuestra. Reynoso es consciente de ello de ahí que Gustavo Faverón señale los siguiente: “...Reynoso es, si cabe, un autor que parece haber asumido la responsabilidad de recibir él los golpes, estrellarse con la vallas y experimentar los deslices para que otros vengan detrás y encuentren el camino más o menos desbrozado” (10)  Reynoso, maestro de escritura cincelada. Expresionista lírico, dueño de un temple libre para la opinión. Agudo y reflexivo. Crítico, polémico y respetado intelectual. Conciencia limpia y luchador social. Maestro colosal de enseñanzas, clásica vivo de nuestra cultura literaria. Y más que estos adjetivos creador de universos inolvidables para los que somos sus lectores que al realizar el acto de lectura nos ha marcado para siempre. Sus obras esperan nuevos lectores a pesar de los críticos literarios esa rara especie tan nociva que a veces direcciona nuestros gustos literarios sin que a veces podamos hacerlo algo. De ahí, mi admiración a su vida y obra. Y para terminar este viaje inicial y bullente cito:

Mil gracias profe, no es que yo me las quiera dar de sabido: la verdad es otra, y si yo le digo es porque sé, ¿o no? , pero a veces las cosas son así, y qué se le hace, usted me conoce.: cuarto y quinto  de media mi profesor en la Unidad Escolar y ahora mi amigo... nuevamente  gracias profe. (11)

NOTAS

(1) .Yañez Luis. Nueva poesía Arequipeña. Tipografía Acosta. Arequipa. 1955

(2)  Arguedas, José María. “Una narrador para un mundo nuevo” Suplemento dominical de El Comercio de 1-10-1961. Reseña que ha sido publicada por el propio Reynoso como prólogo en ediciones sucesivas de su libro: Los Inocentes

(3) Eslava, Jorge. (entrevista) “Viejo León en su Guarida. Unas cebadas con Oswaldo Reynoso”. En Un Vicio Abzurdo, Universidad de Lima año 1 # 1 2005. También puede consultarse su sustancioso prólogo estudio que aparece en: Narraciones 1 (Oswaldo Reynoso) Editorial Universitaria de la Universidad Ricardo Palma. 2005.

(4) .Eslava, Jorge  Op.cit.

(5) Léase la hermosa edición de homenaje de:   Los Inocentes  publicada por la Editorial Estruendomudo.  2006 con fotografías proporcionadas por el autor y comentarios  de Jorge Eslava, Sergio Galarza, Javier Arévalo, Beto Ortiz etc.

(6) Oviedo José Miguel. “Reynoso o la fascinación de lo abyecto”. El comercio. Lima, 1965.

(7) Delgado, Washington. En octubre nos hay milagros. Este textos aparece sin firma en la contracarátula de la segunda edición de esta novela ( Lima: ediciones Wuaman Puma , 1966)

(8) Reyes Tarazona, Roberto. Prólogo al libro Narraciones 2 (Oswaldo Reynoso) Editorial Universitaria de la Universidad Ricardo Palma. 2006

(9) Vigil González, Ricardo. “La moral de la piel” El Comercio., Lima, 28 de julio del 2005.

(10)     Faverón Patríau, Gustavo. “El amor es un dios materialista: sobre El goce de la piel de Oswaldo Reynoso. Hueso Húmero # 47. Lima, noviembre 2005: 188-195.

(11)     Cita tomada del libro El escarabajo y el hombre de Oswaldo reynoso. Ediciones Universidad Nacional de Educación , 1970.

Nota adicional  necesaria:

          Para  lograr información para trazar la semblanza e Oswaldo Reynoso  cito a continuación algunos trabajos que me han servido de sobremanera para esbozar este trabajo. De ahí, mi gratitud por la utilidad proporciona por las mismas. “una estación para Reynoso” por Mayra castillo Vásquez publicada en el Comercio 25 de marzo del 2007. “Entrevista con Oswaldo Reynoso”  en el espacioblog.com. Casa de Asterión. 11-02-2008. “ Oswaldo Reynoso: ¿se enseña literatura en estos momentos? ¡Para qué? De Jaime Soto Aranda. “Goces lícitos y revaloraciones: Oswaldo reynosdo, un creador cabal.” Entrevista realizada por Úrsula León, Militza Angulo, Luz Vargas, Olga Rodríguez Ulloa. En casa de Cita Revista de Literatura. # 2 . 2006. Oswaldo Reynoso rompe su silencio” por Juan Gonzalo Rose. Caretas 9 de noviembre de 1981. # 672. Entrevista a O. Reynoso por Jorge Paredes. El Dominical del Comercio. Lima 17/07/06. “El escritor debe estar comprometido con la sociedad” por Francisco Ángeles. En; http://elhablador.com/blog/2007/04/01 /entrevista -a-oswaldo-reynoso/. El Socialismo en la novela peruana ( o viaje a la China de Miguel Gutiérrez y Oswaldo Reynoso) por César Ángeles L. http:// 64.233.169.104/serch?q=cache:hPTYPNK... “Las estaciones de Oswaldo Reynoso” por Javier agreda. La república, Lima 08/07/06.

CONOCIENDO A ALBERTO MOSTAJO

Gracias a la labor  constante y delirante del poeta José Luis Ayala pude leer y "conocer" a un poeta extraño  vinculado a la gran vanguardia puneña que fue Alberto mostajo. El libro editado por Arteidea Grupo Editorial  (2009)  y dirigida por el poeta Jorge Luis Roncal  nos da la oportunidad de hallar  la poesía delirante y metafísica de Mostajo. José Luis Ayala recurriendo a las entrevistas, a la investigación,  la búsqueda de documentos, presentación de iconografías nos traza la biografía y la forma agónica de "vida" de este poeta. Nos enteramos de su reclusión  por varios años (48 años de agonía de la lucidez encerrado en las salas oscuras del Victor Larco Herrera) encerraron al poeta pero no a su poesía. Alfredo Mostajo Riquelme no sólo resulta un ave extraña en la poesía vanguardista del Perú, sino también es un "raro poeta" fuera de marcas que lo vinculen con el Movimiento  Poético Orkopata a pesar que tuvo algunas relaciones con ellos. Mostajo sólo dejó  dos breves libros: Cosmos  hacia 1925  y Canción infinita  hacia 1928.  Después vino el forzado silencio. Hoy gracias a Ayala  tenemos la oportunidad de "leer a un poeta"  de una poesía personalísima que debe ser considerado como un poeta importante  no sólo por los poetas amantes de la buena poesía  sino también  por nuestros "estudiosos de la poesía peruana". A  leer a Mostajo: la  pluma está en mi mano/ para escribir la palabra apetecible.../ !mi boca  para cantar la canción pura!

LA TORTUGA ECUESTRE SIGUE CAMINANDO

Llegó a mis manos  dos números de La Tortuga Ecuestre  números 311 y 312 (marzo y abril del 2011 respectivamente) una revista histórica de poesía que sigue transitando con brios dando muestra cotidiana de nuestra poesía peruana. Gustavo Armijos su  director no ceja en su pasión como editor. En el número 311 hallamos el  sesudo estudio crítico realizado  por el poeta Juan Paredes Carbonlell de la poesía de otro poeta norteño: Bethoven Medina bajo el título de: "El caoticismo semántico en la poesía de Bethoven Medina". En el número 312 se concentra en presentar la poesia de Orlando Ordoñez Santos. Larga vida a la Tortuga y al poeta Gustavo parabienes por seguir regalándonos tortugas poéticas.

CESAR TORO MONTALVO Y ASTRONOMIA

 César Toro Montalvo  reune a una buena cantidad de  poetas para celebrar en grande sus cuarenta años dedicados a la poesía. Una buena oportunidad para escuchar los diversos tonos y voces de los poetas invitados. La cita es el Martes 15 de marzo en el Club de la Unión  (Plaza de Armas) a las 7.00 p.m. Se presentará además su libro Astronomía un extenso trabajo que recupera a un poeta importante de la llamada generación del 70. Ahí nos vemos,

POESIA EN ROCK UNA HISTORIA ORAL DE LA POESIA PERUANA

“No hemos pretendido hacer una crónica de la poesía peruana de los setenta en adelante. Esa es una deuda que dejamos a otros investigadores y académicos. Nuestro interés se concentra únicamente en los poetas que rockean, entendido esto como un conjunto de autores  que adoptaron ciertas formas poéticas, una actitud y una temática, y que se amalgamaron en un período singular y más o menos delimitado” (págs. 36, 37) así señalan con contundencia Carlos Torres Rotondo  y José Carlos Yrigoyen en la introducción a su “novedoso” libro: Poesía en Rock (Una historia oral. Perú  1966-1991) Ediciones Altazor, 2010.  324 pp. Si  bien el propósito no es trazar una historia de la poesía peruana ésta se va configurando a partir de la “memoria oral” de los entrevistados  por los autores del texto que estamos comentando. Los protagonistas poetas, hombres con lucidez plena  recurren al recuerdo  para ir armando un rompecabezas de la cultura literaria de nuestro país. Ya Jorge Pimentel, Tulio Mora, Roger Santivañez, Eloy Jáuregui, José Rosas Ribeyro, Domingo de Ramos, Bruno Mendizabal, Enrique Sánchez Hernani, Oscar Málaga, Mariella Dreyfus cada uno va mostrando la historia individual de su accionar  como poetas en la década del 60  hasta los 90. La memoria y la palabra van trazando esa “historia personal” frente al hecho poético.  Su formación, sus lecturas, su fascinación por el Rock. No se escapa nada que no debe ser contada con la carga de epicidad vivida esos años. Van desfilando grupos poéticos como: La Sagrada familia, Hora Zero, Línea Eter, Kloaca que son desnudados con la palabra y nos vamos enterando los lectores de esa “explosiva manera de asumir el fuego de la poesía”. Se  citan poetas varios, se recuerdan acciones personales de grandes poetas mito como Juan Ojeda, Césareo Martínez,

Enrique Chirinos Cúneo, Luis Hernández, Juan Ramírez Ruiz etc. A la vez, que se rescata la imagen de varios poetas hasta hoy olvidados por los “académicos” gestores de antojolías poéticas. En el libro se  va organizando con un criterio conversacional  la historia viva de nuestra poesía peruana. Para guiar nuestra lectura se muestra una ruta que equivale a la estructura del libro que señalamos: a) La primera visión y el primer estruendo, b) estación reunida, c) hora zero, d) la sagrada familia-Kloaca-Outsiders, e) nota de febrero de 2010, f) Antología de la poesía peruana en rock. Estamos ante un libro peculiar que  no sólo da la palabra a los poetas que configuraron una época brillante de nuestra poesía peruana sino que a la vez, los autores de este  elogioso y recomendable libro enjuician con crudeza el accionar de la última movida poética que algunos han dado en llamar la generación del  90 así dicen: “ los grupos poéticos que se comenzaron a gestar entre 1990 y 1992 ya no podían ser tomados en serio por nadie. Desprovistos de una propuesta estética medianamente propia, formados –y hasta liderados- en su mayoría  por personajes sin mayor mérito literario, estos colectivos se asemejaban a las folklóricas listas independientes  que por entonces se  presentaban por decenas a las elecciones para el Congreso Constituyente. (…) Estos proyectos colectivos –suerte de panderos para conseguir un lote en el Parnaso, así sea  mediante el desesperado método de la invasión- se volvieron, como casi todo  en esos años egoístas, simples circos caníbales de retórica vintage.” (págs.. 247-248) Juicio certero que debe impulsar a muchos jóvenes poetas a “estudiar” la tradición poética para entenderla y posteriormente  enjuiciarla o convertirse en parricidas de ese letrifundio  que nos invade y nos atosiga con padrinazgos  y mecenazgos que nos dejan ver el cuerpo real de la poesía peruana.



LOS CUENTOS ORALES DE OCTAVIO QUIROZ RIVASPLATA

Los "Cuentos orales pallaquinos"  (Imprenta Daniel el profeta SRL, 2010)  de Octavio Quiroz Rivasplata a pesar de la  brevedad de sus 31páginas se muestra como un "ejercicio limpio de buena prosa". Cada cuento cincela la oralidad con humor. Los cinco cuentos se muestran ufanos, con esa frescura natural del habla cajamarquina. Si bien el título colocado al libro le resta interes a la lectura inmediata porque uno cree enfrentarse a un "libro regionalista" pero la sorpresa se da cuando al iniciar la lectura esta fluye, corre, satisface y nos muestra no sólo el divertimento de la anécdota sino nos enfrentamos a la limpieza del discurso  bien escrito. Cuentos pallanquinos lleno de fina ironía, cuentos de oralidad mágica, cuentos que expresan la imaginación y el decir ágil de los hablantes, cuentos de sabiduria personal. Quiroz Rivasplata nos ha regalado desde su oficio de profesor de "estilística" y lenguaje la gramática de la oralidad y la fantasia,  escritura y humor de la oralidad cajamarquina que agradecemos sus nuevos lectores. Felicitaciones y que la pluma siga caminando en la Cantuta. 

DE VUELTA A LA KANTUTA

Este 17 y 18 de febrero  la UNE abre sus puertas a todos los egresados para que participen en un reencuentro académico. Una buena oportunidad  para iniciar una actividad  que debe repetirse año a año. Actividad inicial que permitirá no sólo encontrarse con los compañeros de aula, sino saber que logros han realizado en el campo educativo y a la vez elaborar una agenda de trabajo para mejorar la imagen de la UNE  como institución formadora de  maestros. Compañeros de la promoción  1981  especialmente de literatura nos volveremos  a ver despues de treinta años, buena oportunidad para saber que hemos hecho por la educación de nuestro país. Para obtener mayor información escribir al mail: egresados__une@hotrmail.com o a llamar a los telefonos 3133700 anexo 221 o al  3133721. La Cantuta los espera.

CONGRESO INTERNACIONAL JOSÉ MARÍA ARGUEDAS

PROGRAMA DE CONGRESO INTERNACIONAL JOSÉ MARÍA CONGRESO  INTERNACIONAL JOSÉ MARÍA ARGUEDAS

VIDA Y OBRA

 (1911-1969)

18 al 20 de abril 2011

PROGRAMA

Lunes 18 de abril

Lugar: Casa de Osambela

10:00 a. m.

Palabras de Marco Martos Carrera, Presidente de la Academia Peruana de la Lengua.

Inauguración a cargo de Juan Ossio Acuña, Ministro de Cultura.

Intervención de Eduardo Lago, Director del Instituto Cervantes de Nueva York.

Conferencias

10:30 a. m.

«Aproximación a la narrativa de José María Arguedas en el centenario de su nacimiento»

Eugenio Chang-Rodríguez (Academia Peruana de la Lengua)

«José María Arguedas y la construcción del lenguaje de la identidad mestiza»

Nelson Osorio Tejeda (Universidad de Santiago de Chile)

Mesa 1

11:30 a. m.

1.  «El sincretismo religioso, una perspectiva, en Los ríos profundos de José María Arguedas»

     Emma Aguilar Ponce (Universidad de San Martín de Porres)

2.  «Una poética del cuerpo en Los ríos profundos de José María Arguedas»

     Víctor Rumay Najarro (Universidad Nacional Mayor de San Marcos)

3.  «Los ríos profundos: hacia una infancia de la historia del Perú»

     Alejandro Zamora (York University – Toronto, Canadá)

4.  «Once piedras vallejianas en Los ríos profundos»

     Vicente Cervera (Universidad de Murcia - España)

5. «Reflexiones arguedianas: el castellano»

     Ricardo Falla Barreda (Universidad Nacional Mayor de San Marcos)

           

Mesa 2

3:00 p. m.

Lugar: Instituto Raúl Porras Barrenechea

1.  «Poética de Los ríos profundos»

     Humberto Alexis Rodríguez (Universidad Distrital Francisco José de Caldas - Colombia)

2.  «Los ríos profundos: la búsqueda (in)viable de un mañana con voces múltiples»

     Lenin Lozano Guzmán (Universidad Nacional Mayor de San Marcos)

3.  «Los ríos profundos: retablo de un forastero andino»

     Julio Noriega Bernuy (Knox College – EEUU)

4.  «Los estilos de pensamiento en Los ríos profundos»

     Camilo Fernández Cozman (Academia Peruana de la Lengua)

Mesa 3

4:30 p. m.

1.  «Arguedas y el visionario de la diversidad y pluriculturalidad: en el Perú están todas las sangres y todas las oportunidades»

     Efraín Cáceres Chalco (Universidad Nacional de San Antonio Abad del Cusco)

2.  «La construcción metafórica sobre la comunidad peruana en el discurso de la lengua española en la novela Todas las sangres de José María Arguedas»

     Víctor Huamalies Chirito (Universidad Nacional Federico Villarreal)

3.   «Todas las sangres en el pensamiento identitario de Hispanoamérica»

Rolando Álvarez (Universidad de Guanajuato - México)

Mesa 4

5:30 p. m.

1.  «Tradición y modernidad en Todas las sangres»

     Nécker Salazar Mejía (Universidad Nacional Federico Villarreal)

2.  «Los vectores y las paradojas en Todas las sangres de José María Arguedas y en Pedro Páramo de Juan Rulfo»

     Christian Egoavil (Universidad Antonio Ruiz de Montoya)

3.   «José María Arguedas: Todas las sangres de los condenados»

Fernando Muñoz Cabrejo (Universidad Nacional Mayor de San Marcos)

Mesa 5

6:30 p. m.

1.  «La otra modernidad y el socialismo peruanos según José María Arguedas en El zorro de arriba y el zorro de abajo»

     César Ángeles Loayza (PUCP / UNIFÉ)

2.  «Fracturas del discurso crítico y el discurso clínico en El zorro de arriba y el zorro de abajo»

     Gladys Flores Heredia (Universidad Nacional Mayor de San Marcos)

3.  «La ciudad de Lima en El zorro de arriba y el zorro de abajo»

     Sonia Luz Carrillo Mauriz (Universidad Nacional Mayor de San Marcos)

4.  «La escritura de José María Arguedas en la dirección de El zorro de arriba y el zorro de abajo»

     Manuel Pantigoso Pecero (Academia Peruana de la Lengua)

5.  «El zorro que calla y el zorro que habla: tradición y ruptura en El zorro de arriba y el zorro de abajo»

     Crisanto Pérez Esain (Universidad de Piura)

Martes 19 de abril

Mesa 6

3:00 p. m.

Lugar: Instituto Raúl Porras Barrenechea

1.  «Erotismo, alteridad y sacralizad cósmica: una lectura de “El forastero” de José María Arguedas»

     Américo Mudarra Montoya (Universidad Nacional Mayor de San Marcos)

2.  «La agonía de Rasu-Ñiti y la inclusión de José María Arguedas en el universo de lo real maravilloso»

     Reynaldo Santa Cruz (Universidad Nacional Mayor de San Marcos)

3.  «La pasión sádica en Diamantes y pedernales»

     Segundo Castro García (Universidad Nacional de Ancash «Santiago Antúnez de Mayolo» - Huaraz)

4. «La perspectiva del autor implícito en la obra de José María Arguedas. De una visión indigenista a una visión andina»

     Manuel Larrú Salazar (Universidad Nacional Mayor de San Marcos)

Mesa 7

4:30 p. m.

1.  «Oda al jet o del espacio de revelaciones sobre lo divino en lo humano»

     Yesabeth Muriel Guerrero (Universidad Nacional Mayor de San Marcos)

2.  «¡Somos todavía! Tinkuy y dolor cósmico de Tupac Amaru Kamaq Taytanchisman (A nuestro Padre Creador Tupac Amaru), de José María Arguedas»

     Antonio Rodríguez Flores (Universidad Nacional Mayor de San Marcos)

3.  «José María Arguedas: tránsito y solidaridad de los sentimientos en el universo andino»

     Mauro Mamani Macedo (Universidad Nacional Mayor de San Marcos)

4.  «Katatay, sabotaje y epistemología poética»

     Javier Morales Mena  (Universidad Nacional Mayor de San Marcos)

Mesa 8

6:00 p. m.

1.  «Actualidad de un entusiasmo y varias admoniciones: Arguedas ensayista del Perú de ayer y hoy»

     Bernardo Massoia Peralta (CONICET - Argentina)

2.  «Arguedas ¿traductor o traidor?»

     María Luisa Roel Mendizábal (Universidad Nacional Mayor de San Marcos)

3.  «Arguedas y el ensayo: El indigenismo de Arguedas desde las crónicas y documentos coloniales»

     Christian Fernández (Louisiana State University – EEUU)

4.  «Debates sobre la función del intelectual latinoamericano. La polémica Arguedas - Cortázar»

     María Inés Aldao (Universidad de Buenos Aires)

Mesa 9

7:30 p. m.

1.  «Las escuelas de Rendón Wilka y Paco Yunque son excluyentes. El magisterio arguediano o el reto de educar en el Perú»

     Julio Yovera Ballona (Universidad Nacional Mayor de San Marcos)

2.  «Lectura polifónica de “El sueño del pongo”. Construcción de un método de lectura en la formación de profesores de literatura»

     Elmer Manayay Tafur (Universidad Nacional Pedro Ruiz Gallo - Lambayeque)

3.  «José María Arguedas en La Cantuta (memoria y docencia)»

     Raúl Jurado Párraga (Universidad Nacional de Educación Enrique Guzmán y Valle)

4.  «Arguedas: una escritura de la reciprocidad y la ética»

     Fernando Rivera Díaz (Tulane University - EEUU)

5. «Arguedas, entre la utopía y la realidad»

     Tito Cáceres Cuadros (Universidad Nacional San Agustín de Arequipa)

Miércoles 20 de abril

Mesa 10

10:00 a. m.

Lugar: Instituto Raúl Porras Barrenechea

1.  «Alegorías de la nación heterogénea. Abyección, africanía y violencia en El Sexto de José María Arguedas»

     Richard Leonardo Loayza (Universidad Nacional Federico Villarreal)

2.  «Música, danza, canto y poder en Arguedas: Una aproximación a las luchas simbólicas en El Sexto»

     Jorge Terán Morveli (Universidad Nacional Mayor de San Marcos)

3.  «Hombres y rejas en El Sexto, de José María Arguedas»

     María Dolores Adsuar Fernández (Universidad de Murcia - España)

4.  «La poética neorrealista en El Sexto: la construcción de la marginalidad»

     Dante Ramírez La Torre (Universidad Nacional Mayor de San Marcos)

Mesa 11

11:30 a. m.

1.  «Lo oculto que se hace presente»

     Aymará de Llano (Universidad Nacional de Mar del Plata - Argentina)

2.  «El mestizaje cultural en los escritos antropológicos de José María Arguedas»

     Renatto Merino Solari (Universidad Científica del Sur)

3.  «La teoría postcolonial y la narrativa de José María Arguedas, Arundhati Roy y Geetanjali Shree»

     Lipi Biswas Sen (Jawaharlal Nehru University, New Delhi)

4. «José Marti y José María Arguedas en Nueva York».

     Raquel Chang-Rodríguez (City College - Graduate Center, CUNY)

Mesa 12

3:00 p. m.

1.  «Arguedas, estudiante en Ica»

     Jesús Cabel (Universidad Nacional Jorge Basadre Grohmann - Tacna)

2.  «Arguedas, utopía moral»

     Danilo Sánchez Lihón (Universidad Nacional Mayor de San Marcos)

3.  «Editar a José María Arguedas: el caso de Yawar fiesta»

     Antonio Cajero Vásquez (El Colegio de San Luis - México)

4.  «Yawar fiesta, alegoría de las transformaciones socio-culturales del campo y de la ciudad»

     Gabriela McEvoy (Lebanon Valley College - Pennsylvania)

Mesa 13

4:30 p. m.

1.  «Presencia de Arguedas en la plástica peruana actual»

     Paolo de Lima (Universidad Nacional Mayor de San Marcos) / Victoria Guerrero (PUCP)

2.  «José María Arguedas e Ima Sumac (1940-1950). Diálogo de sordos»

     Ulises Juan Zevallos Aguilar (The Ohio State University - EEUU)

3.  «Arguedas, la Utopía andina, Vargas Llosa»

Bernardo Rafael Álvarez (Universidad Nacional Federico Villarreal)

4.  «El indigenismo de Arguedas en las primeras aproximaciones del joven Vargas Llosa»

Jorge Valenzuela Garcés (Universidad Nacional Mayor de San Marcos)

Conferencias

6:00 p. m.

«La escritura utópica de José María Arguedas»

Miguel Ángel Huamán (Universidad Nacional Mayor de San Marcos)

«Extranjeros, forasteros y "forasteritos" en la narrativa de Arguedas; el caso del arpista "upa"

don Anselmo (Diamantes y pedernales)»

Tomás G. Escajadillo (Universidad Nacional Mayor de San Marcos)

Ceremonia de clausura:

7:00 p. m.

Lugar: Instituto Raúl Porras Barrenechea

Presentación de las Actas del Congreso Internacional José María Arguedas. Vida y obra.

Aníbal Paredes Galván, Editorial San Marcos.

Marco Martos Carrera, Presidente de la Academia Peruana de la Lengua.

Exposición bibliográfica permanente a cargo de Jorge Puccinelli Converso

Academia Peruana de la Lengua

Palacio de Osambela

Dirección: Conde de Superunda N.º 298, Lima

Telefax: 428-2884

Correos electrónicos: academiaperuanadelalengua@yahoo.com

congreso@academiaperuanadelalengua.org

Instituto Raúl Porras Barrenechea

Dirección: Colina 398, Miraflores

Comité Organizador

Marco Martos Carrera, Ismael Pinto Vargas, Gladys Flores Heredia, Javier Morales Mena,

María Luisa Roel Mendizábal, Leonor Rojas Domínguez, Bernardo Massoia y Magaly Rueda Frías.

Comité de Apoyo

Carlos León Morillo, George Aréchaga Reyes, Lady Leyva Ato, Gildo Valero Vega y María del Rosario Acuña Loayza.